若記憶與⼈的存有本質無法脫分，當遺忘在⽣命之尾席捲，⼈如何去⾯對無可挽回的狂濤？湯皇珍邁入六⼗之時，發現⾃⼰記性漸不若過往，她想起⾃⼰多年失智的⺟親，年老的命題在兩⼈間突然相連：那些更年輕時⾯對⺟親遺忘的不知所措，在此時是否能以⾃⼰⼀⽣信念的藝術，再次重新閱讀？

以創性閱讀「忘記」、「變老」這些異質符號，成為「成忘老太太」⾏動計畫的起點。⽽⾄此更重要是「成全」，不只是接受，更要轉折。「成全忘記」的老太太成了寓⾔，是藝術家此時的⾃⼰， 是⺟親，也指向每個⾯對或即將⾯對遺忘的他⼈。忘卻最基本事物、⾝坐家中卻急切「返家」、視覺裡的幻象改變了現實⋯⋯忘記與變老有時超越⼈⽣經歷所能理解，讓⼈驚恐難以招架，卻⼜如此   迫在眼前。湯皇珍說，這幾乎是這個時代共通的命題，即將成為或是正在經歷的當事⼈、照顧者，   均無可逃避。「但我們可不可以⽤最核⼼的、藝術的創性的⾓度，去⾯對這個⽣命中幾乎在你我⾝邊最平凡的⼀個符號的轉折？當這個不懂的東⻄出現，我們可否去讀會它？這個異質符號的閱讀， 就變成跟藝術最相關、也是成忘這個寓⾔⼈物的誕⽣。」湯皇珍⾔，從創性改變意識狀態，尋找⽣  命處境中⾃我與他者共處的道路，即是藝術與⽣命產⽣關係的所在。轉折可以是裂⼝與契機，⾏動藝術即是⾯對⼈類處境，尋找意識狀態的改組。

「成忘老太太」⾏動計劃從2019年初展開，延伸⾄  2020年，地點從⾼雄駁⼆、新浜碼頭藝術空間，再拓展到臺北的北師美術館。不同屬性的展場與互動劇場演出之間，交錯著湯皇珍與南北各地「成忘老太太」的採訪、進入社區的午茶事件，甚⾄「寫給成忘老太太⼀封信」邀約活動，或是網路媒介的運⽤，織就無數與「成忘老太太」相遇的契機。湯皇珍稱這些相遇為匍伏前⾏的⾁博，「我要把我、⼀個『成忘老太太』的寓⾔⼈物，送到你的前⾯。」不論是擁有透明櫥窗的駁⼆、縱深展場的新浜碼頭，通透以及與⾃⾝鄰近老家的巧合聯繫的北師美術館展場，或是互動劇場裡納入素⼈演員、在開放敘事的演出裡創造合唱般動態節奏的共鳴，以及近如單⼝秀的午茶時光，都是無數的介⾯、相遇的機會。「這樣的題旨很容易落入到紀錄訪談或社會關懷，但這不是我要的東⻄。它們都只是⼀個平台，最重要的是藉由這些平台，要邀請你們來真正的跟我相遇。」就如展期間湯皇珍幾乎⼨步不離展場，看⾒⼈就問⼀聲「你是成忘老太太嗎？」，提問是對話的開始，⽤藝術的  機緣，讓成忘老太太的性格、承載的⽣命轉折契機，被活⽣⽣的看⾒與討論。

「媽媽的記憶⼀直在遺失，我跟他相處的時間、要創造的記憶也越來越少。相同的，如果你們認識成忘老太太，你喜歡成忘老太太的性格，也許其實就可以透過⼀種新的態度和⽅式，⽤創新的⽅式開啟你新的記憶創造。」於是若能重新去體悟⽣命意義，老年變有了質變的契機。計畫裡的劇本結構就如同隱喻：「我記得⋯⋯」，但「媽媽卻忘記了」，說者提問「為什麼我要忘記？怎麼發⽣忘記？」不解⼈⽣能否⽌於極盛，⽽非以衰老終結？卻終也墜入忘記之海。然⽽，最終她上岸，遇⾒年老的⾃⼰正駐⾜等待，攜⼿⾶⾏。「我媽媽在忘記的過程裡⾯最常出現的事情，就是說：我要回家，可是，她已經在家裡了。在夜裡懇切要求回家時，我不知如回應她的哀求。後來，我說：媽 媽，我們⾶起來好了！如果我們可以對⽣命最後的⼀個階段進⾏凝視，能不能有個⾶⾏？如此我們少了⾝體的痛苦，進入⼀個由創性或成全出現的廣袤海洋。」

⾏動藝術⽤時間拉出深長意義，卻始終超脫形式，湯皇珍說，「這作品其實就是我湯皇珍，可不只是湯皇珍，她是成忘老太太，這樣⼀個⼈，她要跟⼤家⾒⾯，說⼀說話。這就是這個作品的全部 了。」這也是湯皇珍的現在進⾏式，她過著⾃⼰邁向老年的⽣活，也⽤她淡⽔重建街365天開張的「成忘老太太雜貨舖」繼續製造相遇。湯皇珍說，藝術是她全部的⽣命風景，⽽藝術的創性與質變潛能如同鍊⾦。她要為這個重要之物開啟窗⾨，讓眾⼈看⾒，也真誠⽤藝術交給她的禮物⾯對⾃⾝⽣命的珍貴命題。「我在此刻看⾒我媽媽、看到其他老⼈的時候，突然懂了⼀點，突然有了『我就是他』的感覺。」湯皇珍提及⾃⼰幫助⾏動不便長者搭上公⾞的經驗，仍感觸流淚。「我覺得藝術  從沒有離開你的⽣命，它不是⼀個形式，它是真的跟你的⽣命狀態有所關係，⽽這也將影響他⼈。  否則作為窮苦藝術家是為了什麼？我深信藝術有這樣⼀個能量：我們可以改組意識狀態，⽽我們的⽣命將變得不同。」

本文感謝許祐綸先生主筆